Cada 20 de julio, Colombia conmemora su independencia, un hito fundacional que marcó el inicio de una larga y compleja búsqueda de libertad. Pero la independencia no es solo un hecho del pasado: es una idea viva, que se renueva y se pone a prueba todos los días. Y pocas formas de expresión permiten explorar ese concepto con tanta fuerza como el cine. A través de historias profundamente humanas, el cine colombiano ha sabido retratar no solo las gestas históricas, sino también los silencios, las luchas invisibles y las resistencias cotidianas que construyen nación.
En este contexto, tres películas se alzan como imprescindibles para ver en esta fecha. Cada una, desde un registro distinto —thriller político, comedia social y drama histórico—, permite pensar la independencia no como una conmemoración vacía, sino como una reflexión urgente sobre la libertad, la dignidad y la memoria.
'La estrategia del caracol' (1993): dignidad en resistencia
Radio Nacional de Colombia
Sergio Cabrera logró con esta película una obra maestra del cine colombiano. A través del humor, la astucia y un elenco entrañable, narra la historia de los inquilinos de una vieja casona bogotana que resisten el desalojo impuesto por intereses inmobiliarios. Su respuesta es creativa, audaz y profundamente simbólica: mudan la casa entera, ladrillo por ladrillo, sin ceder ante la injusticia.
La estrategia del caracol es una alegoría del pueblo colombiano enfrentando al poder con ingenio y unidad. Habla de una independencia cotidiana, menos épica pero igual de vital: la de quienes no se dejan pisotear, la de quienes exigen respeto, aun cuando las leyes favorecen a los poderosos. Es un canto a la dignidad popular.
'La pena máxima' (2001): el fútbol como cortina de humo
RTVC Play
La película presenta a Mariano Concha, un modesto empleado público obsesionado con la Selección Colombia. Tras un crucial partido contra Argentina, Mariano apuesta todo a la clasificación: pone en riesgo su estabilidad económica, ignora su trabajo y sacrifica la armonía familiar. Su hermano menor, Saúl, funciona más bien como asistente fiel y resignado, mientras que personajes como Luz Dary (esposa de Mariano) y el Tío Pedro añaden tensión emocional. Una serie de decisiones impulsivas desencadenan una espiral de caos donde el fútbol es el catalizador de una comedia trágica cargada de sátira social.
'El abrazo de la serpiente' (2015): memoria ancestral y resistencia cultural
Netflix
Con esta película, Ciro Guerra llevó el cine colombiano a los premios Óscar. Ambientada en el corazón del Amazonas, narra el viaje de dos científicos europeos en distintas épocas, guiados por el chamán Karamakate en la búsqueda de una planta sagrada. Pero más allá del relato de exploración, lo que emerge es una profunda crítica al colonialismo y una dolorosa reflexión sobre la pérdida de la sabiduría indígena.
El abrazo de la serpiente nos recuerda que la independencia no fue solo frente a la corona española, sino que continúa siendo una lucha contra formas más sutiles de dominación cultural, económica y espiritual. Reivindicar la voz indígena y su cosmovisión es también un acto de independencia.